ANIA MARTCHENKO STUDIO

CATWALK:
The Art of the Fashion Show

VITRA Design Museum
Weil-am-Rhein, Germany

18.10.2025-15.02.2025

For Catwalk, the exhibition scenography uses the historical timeline of the fashion show as a spatial and conceptual tool. Rather than illustrating history chronologically, the project adopts the design principles of the catwalk itself — borrowing its languages, constraints, and production logics to generate a sequence of distinct yet connected environments.

Each room reconstructs a specific mode of presentation, alternating between contextual reconstructions, abstract forms, trompe-oeils and ready-made elements. Moving through the exhibition, visitors encounter a succession of spatial experiences that echo the changing conditions of fashion shows: intimate salons, experimental settings, media-driven spectacles, and large-scale productions, using equipment and atmospheres appropriate to each period. 
The scenography uses recycled materials from runway sets provided by Spazio Meta / Milano to reveal the material afterlife of the fashion show and question its cycles of overproduction.
Throughout the exhibition, the scenography reveals not only garments, but the technical, spatial and cultural mechanisms that shape the fashion show as a performative system.


Pour Catwalk, la scénographie de l’exposition utilise la chronologie du défilé de mode comme un outil spatial et conceptuel. Plutôt que d’illustrer l’histoire de manière linéaire, le projet adopte les principes mêmes du défilé — ses langages, ses contraintes et ses logiques de production — afin de générer une succession d’environnements distincts mais interconnectés.
Chaque salle reconstruit un mode de présentation spécifique, alternant entre reconstitutions contextuelles, formes abstraites, trompe-l’œil et éléments de ready-made. En parcourant l’exposition, les visiteurs traversent une série d’expériences spatiales qui font écho à l’évolution des conditions du défilé de mode : salons intimistes, dispositifs expérimentaux, spectacles médiatisés et productions à grande échelle, en mobilisant des équipements et des atmosphères propres à chaque période.
La scénographie intègre également des matériaux recyclés issus de décors de défilés, fournis par Spazio Meta / Milan, afin de révéler l’après-vie matérielle du défilé et d’interroger ses cycles de surproduction.
Tout au long de l’exposition, la scénographie ne se limite pas à la présentation des vêtements, mais met en lumière les mécanismes techniques, spatiaux et culturels qui façonnent le défilé de mode en tant que dispositif performatif.